ŠOLA
Svet umetnosti
šola za sodobno umetnost

www.worldofart.org
Izobraževalni program Svet umetnosti se je leta 1997 razvil iz potrebe
po teoretičnemu in praktičnemu izobraževanju na področju sodobne
vizualne umetnosti, saj ta znanja in izkušnje univerzitetni sistem
v Sloveniji ne nudi. Formalno umetnostnozgodovinsko izobraževanje
ne obsega umetnostne teorije in produkcije 20. in 21. stoletja v
zadostni meri in bodoči mladi strokovnjaki so se, ker niso vedeli,
kako se lotiti dešifriranja sodobnih praks in tendenc, povečini posvečali
umetnosti preteklih obdobij. Medtem ko je umetniška produkcija v
80. in 90. letih pomembno sooblikovala družbene procese in se vključevala
v mednarodni prostor, pa ji teoretska in kritiška refleksija ni uspela
parirati. Svet umetnosti je zato ponudil serijo javnih predavanj,
s katerimi smo osvetlili sodobne umetniške prakse in umetnostne teorije
ter vzpodbudili njihovo razumevanje. Obenem smo organizirali tečaj
za kustose, ki je dal udeležencem znanja, potrebna za delo kustosa
sodobne umetnosti (tako vsebinska kot tudi organizacijska).
Prvo leto je Svet umetnosti gostoval v Galeriji Škuc, leta 1998
pa se je z glavnimi akterji vred preselil na takratni Sorosov center
za sodobne umetnosti v Ljubljani. S tem se je vključil v centrove
mednarodne povezave, ki so bile zelo močne predvsem v nekdanji Vzhodni
Evropi in novih državah, ki so bile prej del Sovjetske zveze - in
tako dobil specifičen mednarodni kontekst. Tečaju smo zato tega leta
dodali še študijske ekskurzije v tujino, ki so udeležencem omogočile
pogled čez domači prag in jim pokazale pestrost metod, prijemov in
tehnik delovanja v umetnostnem sistemu v različnih okoljih.
V svojem sedmem letu je izobraževalni program Svet umetnosti prerasel
v šolo za sodobno umetnost. Sestavljajo ga tečaj
za kustose s sklepno razstavo, seminar iz pisanja in serija
predavanj, sklene pa zbornik.
Program šole je zasnovan v celoletnih ciklusih, ki dolgoročno vzpostavljajo
strokovno refleksijo in kuratorsko in kritiško prakso - tisti del
umetnostnega sistema, ki je nujno potreben za relevantno in aktivno
umetniško produkcijo, pa je v slovenskem prostoru domala povsem nerazvit.
Menili smo, da samo takšen sistematičen in celosten program lahko
prinese nujne strukturne spremembe, kar se po osmih letih delovanja
programa že kaže v praksi.
Program tečaja za kustose - celoletno delo na koncipiranju in izvedbi
razstave - je iz leta v leto postajal vse bolj metodološko izpopolnjen
in je dobil kompleksno programsko strukturo.
Pedagoški proces je prilagojen sodobni umetniški praksi. Tečaj uvedejo
moduli, na katerih
gostujoči strokovnjaki z delavnicami in predavanji predstavijo praktično
delo kustosa (organizacija razstav, odnosi z javnostmi, finančno
načrtovanje, dokumentacija in uredniška in oblikovalska priprava
kataloga). Uvodnemu delu sledijo tedenska srečanja z mentorjema in
voditeljico programa, ki vključujejo diskusije, srečanja in pogovore
z umetniki in kustosi o njihovem delu, posebna vodstva po razstavah
in pogovore z avtorji razstav ter uporabne naloge v procesu: analiza
galerij sodobne umetnosti, pozicije kustosov in vodij galerij, analiza
razstav, usmerjeno branje strokovne literature, koncipiranje in predstavitev
imaginarnega razstavnega projekta.
Osrednji del tečaja je priprava sklepne razstave skupaj z mentorji:
koncept (argumenti, prilagajanje, konsenz) in realizacija razstave
(in spremljevalnega programa).
Delo poteka v manjši skupini (letno se izbere do 7 tečajnikov),
saj je le tako možno koncipirati ustrezno vsebino sklepne razstave,
ki je javna predstavitev dosežkov celoletnega programa.
Predavatelji, ki sodelujejo v seriji javnih predavanj (na določeno
temo), praviloma ne prihajajo v Slovenijo zgolj za dan ali dva, pač
pa za dalj, kar jim omogoča poglobljene stike s protagonisti slovenskega
sveta umetnosti. SCCA-Ljubljana jim pripravi program srečanj in pogovorov,
obenem pa z objavo intervjujev v javnem časopisju, ki predavatelje
postavijo v širši kontekst njihovega delovanja, približuje pomembne
kulturne tematike na razumljiv način tudi širšemu občinstvu. Teoretski
zastavki in praktične izkušnje predavateljev pa so tudi dobrodošla
priložnost za reflektiranje našega dela in delovanja.
S seminarjem iz pisanja, ki smo ga vpeljali v sedmem letniku (2003/2004),
poskušamo zapolniti še eno vrzel v izobraževalnem sistemu pri nas,
namreč na ravni teoretske in kritiške refleksije. Seminar je sestavljen
iz celoletnih mentorskih srečanj, serije delavnic, predavanj in individualnega
dela.
Mentorsko delo poteka v obliki srečanj in korespondence po e-mailu.
Vzporedno poteka tudi seminarsko delo na obsežnejšem tekstu, spodbuja
pa se tudi sodelovanje z udeleženci tečaja za kustose, zlasti ob
interpretaciji razstave. Enkrat mesečno so posamične delavnice, ki
jih vodijo gostujoči strokovnjaki in so namenjene seznanjanju z različnimi
žanri pisanja in medijskih predstavitev ter praktičnemu preizkušanju
v njih: teorija in zgodovina kritike, intervju, tekst za katalog,
predstavitev v medijih: televizijski prispevek, interpretacija umetniškega
dela, zgodovinjenje sodobne umetnosti ter časopisni članek in kritika.
V letnem zborniku objavimo predavanja, predstavimo potek in dosežke
tečaja, sklepno razstavo in dodamo intervjuje, ki predavatelje predstavijo
v širšem kontekstu njihovega delovanja. Zborniki so dvojezični in
so pomemben vzvod za poglobljeno seznanjanje (mednarodnih) strokovnjakov
in javnosti s programom, hkrati pa predstavljajo dragoceno gradivo
za spoznavanje in raziskovanje tematik, umetniških, kuratorskih in
kritiških praks.
Svet umetnosti je edini program v Sloveniji in širši regiji srednje,
vzhodne in južne Evrope, ki je namenjen praktičnemu in teoretičnemu
izobraževanju na področju sodobne umetnosti. Izhaja iz podmene, da
je prihodnje strokovnjake potrebno oz. koristno (na)učiti veščin
in metod, jim omogočiti pridobitev znanj in vpogled v kritiški in
teoretski aparat, saj jim bo vse to pomagalo pri spoprijemanju s
kompleksno materijo sveta umetnosti.
Da smo s Svetom umetnosti uspešni, dokazuje že samo število uspešnih
tečajnikov: doslej (v osmih letnikih) jih je tečaj končalo 55, zaposlitev
jih je našlo veliko; nekateri domala takoj po opravljenem tečaju,
medtem ko so drugi aktivni kot samostojni kustosi, tudi v mednarodnem
prostoru. To je jasen kazalec, da pionirski tečaj za kustose za sodobno
umetnost, ki pri nas in v širši regiji edini ponuja teoretična znanja
in praktične izkušnje za ta vedno bolj popularni in hkrati zahtevni
poklic, odpira možnosti strokovnjakom za resno delo in delovanje
na področju sodobnih umetnosti.
Novejši seminar iz pisanja o sodobni umetnosti spodbuja pisanje
o sodobnih umetniških praksah ter inicira nove diskurze in metode
zapisovanja in zgodovinjenja umetniških praks. V prvih dveh letnikih
je seminar obiskovalo 14 potencialnih piscev, kar nekaj iz vrst tečajnikov.
Leta 2005 smo v sodelovanju z uredništvom revije Likovne besede odprli
rubriko Svet umetnosti, ki predstavlja tekste, napisane v okviru
seminarja iz pisanja kot delovne naloge pri posamičnih delavnicah
ali kot zaključne in samostojne eseje.
Tematsko zaokrožene serije predavanj so v slovenski prostor (pogosto
v sodelovanju z našimi partnerji tudi na Hrvaško in Slovaško) pripeljale
42 domačih in tujih kustosov, umetnikov, kritikov in teoretikov,
ki so govorili o temah, relevantnih za razumevanje kompleksnega sveta
sodobne umetnosti, in načinih reflektiranega in odgovornega delovanja
njegovih akterjev. Pet zbornikov s teksti v slovenskem in angleškem
jeziku pa je dosežke vsakoletnega programa ponudilo tudi v zapisani
obliki in jih tako ohranilo za bodoče rodove.
Svet umetnosti iz leta v leto postaja bolj kompleksen in konceptualno
zaokroža številne programe Zavoda za sodobno umetnost SCCA-Ljubljana.
Ti programi sistematično vzpostavljajo strokovno platformo za sodobno
umetnost, ki je bistvena za ravnovesje med umetniško produkcijo in
prakso, kritiško in kuratorsko refleksijo, strokovno recepcijo in
odzivom širšega občinstva na sodobno umetnost.
RAZSTAVE
Sklepna razstava je zaključek enoletnega intenzivnega seznanjanja in poglabljanja v prakse sodobne vizualne umetnosti v okviru Tečaja za kustose/Laboratorija kuratorskih praks. Končni izbor umetnikov se oblikuje skozi proces skupinskega dela udeležencev. Razstava je praviloma tematska, skupinska in mednarodna, kar velja pripisati učnemu procesu, ki je zavezan skupinskemu delu, raziskovanju in prepletanju teorije in prakse.
Google Tourist
Razstava romunskega umetnika Mircea Nicolaeja
Galerija Alkatraz
27. junij - 19. julij 2008
Odprti Rog
Tovarna Rog
23. junij - 7. julij 2006
Galerija Škuc
23. junij - 19. julij 2006
Obiskovalci / Posjetioci
Galerija Škuc
7. - 28. oktober 1999
This
Art is Recycled
Galerija Škuc
9. - 29. oktober 1997
|